fbpixel
Skip to main content

ANDREI RUBLIOV / ANDREY RUBLEV

Seara marilor autori

Order tickets
Cinemateca Eforie, Bucuresti Tomorrow, 25 January 2020 / 14:30 10 lei
ANDREI RUBLIOV / ANDREY RUBLEV Seara marilor autori

Director: Andrei Tarkovski
Cast: Anatoli Soloniţân, Nikolai Grinko, Ivan Lapikov, Nikolai Burliaev, Rolan Bâkov, Irma Raush Tarkovskaia
Duration: 2h 55
Country: URSS
Year: 1966

ANDREI RUBLIOV este o dramă istorică şi, în egală măsură, biografia ficţionalizată a celebrului pictor de icoane din Rusia secolului XV. Finalizat în 1966, cel de-al doilea film important al cineastului Andrei Tarkovski a fost iniţial interzis de cenzura sovietică. Trei ani mai târziu, a fost proiectat la Festivalul de la Cannes, unde a obținut Premiul FIPRESCI. Structurat în opt părţi, dintre care prima constituie prologul, iar ultima epilogul, filmul reprezintă o radiografie dură și, deseori, șocantă a Rusiei, întinsă pe o perioadă de un sfert de secol. Capodopera tarkovskiană cristalizează deja un stil regizoral, recognoscibil în peliculele următoare, și este construită ca o naraţiune despre tragediile istoriei şi condiţia artistului în lume. Despre artistul medieval simbol al Rusiei, Andrei Rubliov, au rămas puţine mărturii scrise, dar picturile sale bisericeşti, multe dintre ele realizate împreună cu Teofan Grecul, sunt considerate emblematice pentru iconografia bizantină. La Tarkovski, biografia sumară a pictorului de icoane a constituit doar punctul de plecare pentru o meditaţie poetică profundă, în alb şi negru, şi o analiză a relaţiei creatorului cu societatea. Într-un interviu din volumul editat de John Gianvito, Tarkovski afirmă: „Rubliov este un geniu. Cu alte cuvinte, înțelege lumea cu o acuitate dureroasă, reacționează cu sensibilitate extremă la orice întâlnire, la lucruri pe lângă care alți oameni trec indiferenți”. Pornind, așadar, de la personalitatea unui artist care a lăsat o moștenire culturală enormă, dar despre care au rămas puține informații, Tarkovski a reușit să construiască o frescă a Rusiei medievale în care personajul Andrei Rubliov este descris în cele mai spectaculoase tușe. Dacă prologul, care prezintă zborul unui țăran cu un balon cu aer cald, rămâne, în economia filmului, o scenă-simbol a aspirației oricărui creator, următoarele secvențe dezvoltă ideea îmblânzirii lumii prin artă, singura cale de mântuire. Dialogurile dintre Andrei Rubliov (Anatoli Solonițîn) și Teofan Grecul (Nikolai Sergheev), pictor iconar şi mentor al protagonistului, sunt adevărate exerciții de luciditate derulate pe parcursul unor capitole care poartă denumiri simbolice: „Patimile după Andrei (1406)”, „Judecata de Apoi (1408)” sau „Năvălirea (1408)”. În cea de-a treia secvență, mizantropia lui Teofan se confruntă cu scrupulozitatea pictorului pentru care crezul artistic este mai presus de orice. „Totul este deșertăciune, iar ziua judecății a venit”, spune Teofan. Andrei Rubliov asistă, printre altele, la spectacolul urcării imensei cruci pe zăpadă, apoi la înfruntarea dintre păgâni și creștini. O altă secvență remarcabilă este cea în care personajul principal pictează în biserică și asistă la scena teribilă a atacurilor tătarilor. El devine, împreună cu spectatorul, martorul unor atrocități, a căror violență zdruncină conștiința artistului pus și el în situația de a ucide pentru a salva o femeie. Este momentul culminat din film, când Teofan i se arată în vis lui Andrei. Ultima parte dinainte de epilogul color, pentru mine și cea mai impresionantă, este intitulată „Clopotul” şi este plasată în 1423. Ea continuă fresca unui teritoriu zbuciumat și, de astă dată, decimat de ciumă, unde tânărul și pasionatul Boris (Nikolai Burliaev), unicul cunoscător al secretului turnării clopotelor, lucrează cu patimă pentru o catedrală. El i se destăinuie lui Rubliov, care devine astfel oglinda conștiinței acestuia. Efortul său de a construi clopotul încheie un ciclu, corespunzător perioadei ultimilor 15 ani descriși în film. Trecerea, în secvența finală, de la registrul alb-negru la cel color, are pentru spectator un real efect terapeutic. După două ore de austeritate cromatică, spectatorului i se dezvălui strălucirea frescei bisericești. Limpezimea imaginii „Sfintei Treimi” pictate de iconograful Andrei desprinde brusc spectatorul de tensiunea de până atunci. E revelația supremă, a artistului și spectatorului deopotrivă, filmată de regizor în cele mai mici detalii, cu o cameră care funcționează ca o lupă. Filmul are o structură epică lineară, iar tehnica narativă cinematografică a lui Tarkovski urmează ordinea cronologică în care se desfășoară acțiunea. Cadrele sunt în marea lor majoritate lungi, în stilul „slow cinema”, din care nu lipsesc imaginile „șoc”, cum este cea a lebedei moarte. În studiul său despre Tarkovski, subintitulat „Cinematograful ca poezie”, criticul Maia Turovskaia enumeră reproșurile aduse autorului la momentul primelor proiecții ale lui ANDREI RUBLIOV în URSS: lungimea filmului, viziunea extrem de pesimistă asupra Rusiei medievale, simbolistica greu de înțeles. „Filmele lui”, adaugă Turovskaia, „sunt perfect accesibile și au devenit material de box-office. Calitățile sale inovatoare, care altădată păreau atât de șocante, se dizolvă în fluxul avangardist al formei dramatice (….). Odată cu trecerea timpului, nivelul cinematografului îl ajunge din urmă pe regizor”. Dincolo de stilistica tarkovskiană, valoarea peliculei constă în problematica dezvoltată de autor: arta, rezultatul relației dintre creator și societate, apare prezentată în toată grandoarea sa, iar forța artistului traversează veacurile și rămâne unicul reper. ANDREI RUBLIOV reușește să seducă spectatorul printr-un stil regizoral foarte personal, oferindu-i în același timp numeroase teme de reflecție.

(Roxana Călinescu, masterandă CESI)

we also recommend

Între chin și amin Proiecție specială, în prezența regizorului și echipei filmului
24.01.2020
Între chin și amin

Proiecție specială, în prezența regizorului și echipei filmului
Cinemateca Eforie

MERE ROȘII In Memoriam ALEXANDRU TATOS – LIANA TATOS
31.01.2020
MERE ROȘII

In Memoriam ALEXANDRU TATOS – LIANA TATOS
Cinema Union